아오야마 신｜「고스트 보이지 않는 것이 보일 때」(후편)
요약
아츠마에바시에서 개최된 전시회 「고스트 보이지 않는 것이 보일 때」의 후편에서는 사진과 영상 같은 매체가 어떻게 유령의 의탁처가 되는지가 논의된다. 이와네 아이(Ai Iwane)의 작품은 사진의 중첩 구조를 통해 이민의 역사와 봉오도리의 전파를 겹쳐 보이며, 코팅글리 요정 사진과 같은 허구와 현실의 긴장감을 환기시킨다. 타카하시 히로시(Hiroshi Takahashi)의 논의를 인용하며, 이미지가 물질에 깃드는 '빙의로서의 투영'을 유령 출현과 확산의 과정으로 파악하고 만화나 포스터 표현과도 연결 짓는다. 스와 아츠시(Atsushi Suwa)의 유화는 타인을 연기하는 것의 다중 투영을 보여주며, 야마우치 쇼타(Shota Yamauchi)의 설치 작품은 빙의를 받아들이는 '의탁처'인 임계 공간의 공허함에 초점을 맞춘다. 히라타 나오야(Naoya Hirata)의 VR 작품은 3D 데이터의 표면에 유령이 달라붙는 양상을 그리며, 우리가 느끼는 세계의 '그 자체다움'이 유령 투영의 프레임으로 해석될 수 있음을 시사한다. 마지막으로, 니와 요시노리(Yoshinori Niwa)의 작품에서 언급된 '그냥 사라졌을 뿐'이라는 말을 통해, 유령이란 끊임없이 나타나고 사라지는 운동 그 자체에 부여된 이름이며, 따라서 항상 기록(다큐멘터리)으로서만 인식된다고 결론짓는다.
(출처：artscape)