草间弥生最后的展览：在阿姆斯特丹追溯70余年的创作
内容摘要
2025年9月11日，阿姆斯特丹市立美术馆开幕了草间弥生的大型回顾展“Yayoi Kusama”。由于草间于开幕前的8月14日以97岁高龄去世，该馆宣布本次展览作为纪念其70多年创作活动与一生的追悼展举办，这也是草间本人参与的最后一场展览。本展与瑞士巴塞尔的贝耶勒基金会美术馆、德国科隆的路德维希博物馆共同策划，在三馆巡回。阿姆斯特丹市立美术馆为开幕将建筑正面装饰上彩色圆点图案。展览聚焦草间从幼年到最晚年的生涯与创作，并涉及她在荷兰的活动时期，大致按时间顺序构成，涵盖绘画、雕塑、装置，以及诗歌、小说、时尚、偶发艺术等多种手法，基于大量研究与档案展开。策展人Leontine Coelewij在开幕记者会上表示：“通过展览能看到的是她一生创作的连续性。初期作品中萌芽的想法，直到最新作品都以变化的形式被继承下来。”草间1929年生于长野县松本市，幼年便受不安症和幻觉困扰。10岁左右，她体验到视野被圆点和网眼图案覆盖的幻觉，开始画画以应对恐惧。展览开头介绍了她幼年描绘的布满圆点图案的母亲肖像、1940年代后期在京都美术工艺学校学习日本画时的作品，以及1950年代对保守教育感到拘束而创作抽象作品时期的作品，并按时间顺序梳理她在日本的早期活动与当时处境。展览还展示了与美国现代主义代表女画家Georgia O'Keeffe（1887〜1986）的通信，这鼓励了草间1957年赴美。当舞台转移到美国，展示空间也焕然一新，高天花板的空间里排列着大型作品，象征她在纽约的艺术解放。其中，《Pacific Ocean》（1958）描绘了她赴美时从飞机窗户俯瞰的太平洋广阔景象，也是她开始描绘无数网眼的初期作品。1959年，草间在纽约举办首次个展，发表了后来被称为“无限的网”系列的《Untitled (No. White A.Z.)》（1958–59）等作品，在巨大画布上描绘无数小环，连成网眼状图案，凝视作品会陷入类似错觉的感觉。当时《Art News》评论家、后来成为极简艺术代表人物的Donald Judd在展评中写道：草间弥生是一位独创的画家。本次展览展出的5件巨大白色绘画强有力、构想先进，并出色地实现……其效果既复杂又简单……其表现超越了是东方还是美国的问题。这表明她的作品当时给纽约艺术界留下了多么鲜明的印象。
(来源：美術手帖)