「다다 미나미—빛,凛하게 흔들리다」（도쿄도 현대미술관）개막 리포트. 소재와 대화하며 「빛」을 추구한 조형 표현 70년의 궤적
도쿄도 현대미술관이 다다 미나미의 사후 최초 대규모 회고전을 개막했다. 약 1500㎡의 지하 전시장에서 소재와 대화하며 「빛」을 추구한 70년의 창작 궤적을 소개한다.요약
도쿄 키요스미시라카와에 위치한 도쿄도 현대미술관에서 다다 미나미(1924~2014)의 사후 최초 대규모 회고전 「다다 미나미—빛, 凜하게 흔들리다」가 개막했다. 전시는 12월 6일까지 진행되며, 해당 미술관 큐레이터 고다카 히카리와 타무라 마리코가 담당했다.
다다는 1924년 일본 통치하의 타이완 다카오(현 가오슝)에서 태어나 조선에서 자랐으며, 1944년 여자미술전문학교(현 여자미술대학) 서양화과를 졸업했다. 니카텐과 요미우리 앙데팡당전에 유화를 출품했으며, 1957년에는 일본 탄광노동조합의 탄로회관 입구를 위한 레리프 《탄광》을 제작하여 건축과一体화된 공간 표현의 출발점을 마련했다. 일본 고도경제성장기를 배경으로 공업 소재와 가공 기술을 예술 표현에 적극 도입하여 빛의 반사, 투과, 굴절, 흔들림을 작품에 녹여내는 독자적인 표현을 확립했다. 일생에 걸쳐 약 200점의 조각 작품과 500점 이상의 건축 관련 작품을 제작했으며, 미술관은 물론 공원, 역, 시청, 호텔, 극장 등 도시의 다양한 공간에 작품을 남겼다.
본 전시는 약 1500㎡의 지하 전시장과 인접한 야외 전시장에서 초기 유화부터 만년의 입체 작품까지 약 70점을 연대순으로 구성했다. 1950년대 《변전소》 시리즈는 굵은 흑선과 다양한 흰색의 겹칠을 통해 이미 「빛」을 내포한 표현을 추구하고 있었다. 1960년대 이후 다다는 소재를 브론즈, 알루미늄, 아크릴 수지로 전환하며, 망치와 버너를 활용한 독자적 기법으로 「손버릇」을 배제했다. 대표작 《Phase-Space 6943》(1969)은 성형한 아크릴에 알루미늄 증착 도금을施해 관람자와 주변 풍경을 비추는 거울 같은 작품이다. 《Auto-Synchronous》(1973/2026)는 비눗방울을 연상시키는 투명한 아크릴 조형 100개가並ぶ 작품으로, 다다 미나미 연구소가 당시의 형틀을 사용하여 본展을 위해 충실히 재현했다. 현재 이와모토 야치요, 와타나베 가쓰미, 혼마 미쓰아키 세 명에 의해 운영되는 다다 미나미 연구소는 본展에서 과거 작품의 재현과 재구성에 큰 역할을 했다.
(출처：美術手帖)